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jueves, 28 de agosto de 2008

Salac Filial Villa General Belgrano-


3er EncuentroNacional e Internacional
de Poetas y Escritores
14 - 15 y 16 de Noviembre 2008
Villa General Belgrano
Córdoba
Argentina



Viernes, sábado y domingo:
Salón MUNICIPAL de Eventos y Convenciones
Domingo mediodía:
Almuerzo despedida
Restaurant BLUMEN
Organiza:
SALAC Filial Villa General Belgrano



LA SOCIEDAD ARGENTINA DE LETRAS ARTES Y CIENCIAS
S. A. L. A. C. Filial Villa General Belgrano
INVITA Y CONVOCA

Viernes 14:
09:00 hs. Inscripciones y Entrega de Carpetas
10:00 hs. Disertaciones de Historiadores
12:30 hs. Almuerzo libre
15:30 hs. Acto Oficial con autoridades :
Himno Nacional - Discursos de Autoridades -
Presentaciones - Rondas de Poetas -
Presentación de Libros -
Espectáculos -
Muestras de Arte -
Disertantes.

Sábado 15:
09:00 hs. Ronda de Poesías - Disertantes - Presentación de libros
12:30 hs. Almuerzo a determinar
15:30 hs. Ronda de Poesías - Homenajes -
Presentación del Libro ¨Fulguraciones¨ -
Otras Presentaciones de Libros - Poesías – Espectáculos vs..

Domingo 16:
09:00 hs. Recitados - Poesías - Bailes - Pericón Nacional.

13:00 hs. Entrega de Certificados -
Almuerzo Despedida!....
Informes: Teléfonos (03546)462029 / (03546)15401669 –Las Magnolias 221-VGB E-mail: mariaelba@calamuchitanet.com.ar –mariaelbavgb@hotmail.com
Por FAVOR: CONFIRMAR ASISTENCIA- Reserva de Hotelería

martes, 26 de agosto de 2008

Ganadores III Certamen de Cuento y Soneto Bialet Massé

Queridos amigos amigas desde Bialet Massé, Córdoba, Argentina, Selene Lorenzini Sánchez nos envía los resultados del Concurso realizado en esta pintoresca ciudad cordobesa.

La Hora del Cuento y SALAC, Sociedad Argentina de Letras Artes y Ciencias, se complace en informar el resultado de los presentes certámenes.
La entrega de certificados y antologías se llevará a cabo el día 20 de Septiembre (vísperas de la primavera) a las 20:00 hs.

¡¡¡Felicitaciones a los ganadores!!!

Ganadores del III Concurso Nacional de Narrativa

1º Premio en Cuento: Sonrisa Sincera de Alberto Mario Martinena

2º Premio en Cuento: La Piedra y yo de Lucia Benedetti

3º Premio en Cuento: Tiempo de Cosecha de Constancia Fioti

1º Mención en Cuento: Cenizas de enrique R. Fernández Anderson

2º Mención en Cuento: No Cargues Mi Cruz de Telma Quiroga


Ganadores del III Concurso Nacional de Sonetos:

1º Premio en Soneto: Contramano de Horacio Gómez

2º Premio en Soneto: La Hora de la Siesta de Hilda Norma Vale

3º Mención en Soneto: El Cartonero de Guillermo Santos Ledri

1º Mención en Soneto: Mi Cuerpo de Adriana E. Dellorefiche

2º Mención en Soneto: Olvido de Horacio Gómez

domingo, 24 de agosto de 2008

TERCER CONCURSO DE CUENTOS BREVES: CÍRCULO DE NARRADORES "PARO DEL LEÓN"

CIRCULO DE NARRADORES “PASO DEL LEÓN”

¿Le gusta escribir cuentos ?Si es así, lo invitamos a participar del TERCER CONCURSO DE CUENTOS BREVES que organiza el Círculo de Narradores “Paso del León” de la ciudad de Villa Dolores.
1 – Categorías
Categoría Juvenil
Convoca a los escritores inéditos mayores de 18 años hasta 30 años
Categoría adultos : de 31 años en adelante
En ambas categorías se presentarán trabajos que no hayan sido premiados en otros certámenes ni publicados en libros, antologías o revista alguna. La participación es gratuita.
2. Deberá presentar un cuento de tema libre.
3. Las obras serán firmadas con seudónimo y presentadas por triplicado en tamaño A4, a doble espacio, sobre una sola cara del papel en sobre tamaño oficio.
4. No podrán exceder las dos páginas de una sola cara
5. En sobre menor y dentro del primero deberán constar los datos del participante: nombre, apellido, número de documento, fecha de nacimiento, título del trabajo presentado, domicilio y teléfono. En el frente del sobre se escribirá el seudónimo y título del cuento.
6. Se otorgarán los siguientes premios en las dos categorías: Primer Premio: Medalla y Diploma y la impresión gratis en la Antología 2008 - Segundo Premio: Medalla y Diploma .Tercer premio diploma
7. El concurso no podrá ser declarado desierto.
8. El Jurado estará conformado por distintas personalidades vinculadas a las letras y sus nombres se darán a conocer en el acto de entrega de premios.
9. El fallo del Jurado será inapelable.
10. El Jurado podrá determinar la entrega de certificados por menciones en la cantidad que estime conveniente.
11. Los trabajos presentados no serán devueltos y en pocos días serán destruidos.
12. La participación en el presente concurso implica el conocimiento de las bases y su total aceptación.
13. IMPORTANTE: El no cumplimiento de las cláusulas implicará la descalificación automática del trabajo presentado.
14. Los trabajos serán recibidos, por correo o personalmente, a nombre de “Círculo de Narradores Paso del León” en Biblioteca Caranday Italia 355 Código Postal 5870 de 8 a 21 horas de la ciudad de Villa Dolores.
15. Se establece como fecha tope de recepción de los cuentos, el 30 de septiembre 2008 En caso de llegar por correo, se tendrá en cuenta la fecha en el matasello.
16 El resultado del presente concurso será dado a conocer a través de medios locales, como así también se notificará a los premiados de manera fehaciente.

jueves, 21 de agosto de 2008

24° CERTAMEN LITERARIO NACIONAL DEL INMIGRANTE

La FEDERACION DE ENTIDADES DE BIEN PUBLICO DE BERISSO, Provincia de Buenos Aires, convoca a CONCURSO LITERARIO de Cuento Breve y Poesia en adhesion a la XXXII FIESTA PROVINCIAL DEL INMIGRANTE.

POESIA. Hasta 30 versos.

CUENTO BREVE. Maximo 5 carillas A4.

TEMA. Libre.

Remitir 3 copias, a doble espacio, a maquina o en computadora en letra new romas 12.

Un solo trabajo por categoria, firmado con seudonimo. Se recomienda no enviar los ya remitidos a otras convocatorias.

En sobre aparte en cuyo exterior figurara 1) Seudonimo empleado. 2) Genero y 3) Titulo de la obra, datos personales del autor que incluiran domicilio,documento de identidad, telefono y correo electronico (si lo posee)

Tres premios para cada categoria y cinco Menciones de Honor.

Enviar a 10 Este N° 4122 (1923). Berisso. Buenos Aires.

Telefono 0221-461-1437

Remitir hasta el martes 30 de setiembre de 2008, por correo o personalmente, respetandose fecha del matasellos.

DR.HORACIO ALBERTO URBAÑSKI. COORDINADOR: horiuki4@yahoo.com.ar

Bodas de Oro "Grupo Tardes de la Biblioteca Sarmiento" 1958 – 2008

Bodas de Oro
Grupo Tardes de la Biblioteca Sarmiento
1958 – 2008

La entidad creadora de los Encuentros Internacionales de Poetas,
celebra sus 50 años en poesía y amistad.
Medio siglo de caminar bajo la luz de la palabra,
sosteniendo el crecimiento cultural desde nuestra ciudad, nos llena de alegría.
Tan grato acontecimiento se realizará
el viernes 29 de agosto a las 21,00 horas en el Teatro Municipal de Villa Dolores.

Ven

Una luz de campana
ilumina la tez del sentimiento
mientras anda el espacio del insomnio.
Detenido en la acera
desde un sueño quebrado,
una fuerza me lleva,
incomprensiblemente de la mano.
De pie junto a la noche
me asombra la lacustre superficie
del opaco misterio de la hora.
Allá se contornea
la elástica cintura del poema.
Con el signo común del movimiento
intento que haga oídos a mis voces…
Le llamo con un grito… Ven…
ven a decir tu luz con mi palabra.

Oscar Guiñazú Álvarez

Programa

Palabras del presidente del Grupo Tardes de la Biblioteca Sarmiento, Lic. Miguel Ángel Ortíz.
“Coro Municipal de Niños” dirigido por la profesora Paula Ducasse.
Presentación de texto histórico: “Rastros del Andar del Grupo Tardes de la Biblioteca Sarmiento”, del Poeta Rafael Horacio López.
Espacio musical a cargo de Nélida Baéz y Pedro Echechuri.
Testimonios de Escritores que asisten a nuestros Encuentros Internacionales de Poetas.
Participación especial de la academia “Huellas Argentinas” dirigida por el profesor Sergio Gez.



Teresa Gómez Atala Miguel Ángel Ortíz
Secretaria Presidente


Auspicia: Dirección de Cultura de la Municipalidad de Villa Dolores

http://grupotardesdelabibliotecasarmiento.blogspot.com/

Desde Caracas: María Cristina Solaeche Galera

Queridos hermanos y hermanas en la poesía: ¡Qué maravilla recibir material desde la lejana Caracas!, puntualmente de nuestra querida María Cristina Solaeche, una poeta con gran sensibilidad dando color a la poesía.Comparto este brillante trabajo de su autoría.
Gladys Acevedo

Carlos Rodríguez Ferrara:
La lucidez de la eternidad como destino estético

María Cristina Solaeche Galera



“En la tristeza húmeda
el viento dijo:
-Yo soy todo de estrellas derretidas,
sangre del infinito.”

Federico García Lorca
Carlos Rodríguez Ferrara, desde su llegada al mundo el 24 de abril de 1962, en la Ciudad de los Caballeros, Mérida, Venezuela, hasta su lamentable muerte, la madrugada primaveral del 17 de marzo de 1983, en la misma población, nos deja una vida efímera y una voz poética, con apenas veinte años de recorrer su travesía. Vivió intensamente, sus viajes por Europa, Cuba, Colombia y su país natal Venezuela, la música clásica, la ópera y la literatura, y, estaba a punto de graduarse en la Universidad de los Andes, en Lenguas y Literatura Clásica.

“Más allá de los espectros” (premio Primera Bienal de Poesía “Francisco Lazo Martí” del Ateneo de Calabozo; junio de 1983), es su primer y único poemario, dueño ya de su propia personalidad, desdeñando el desborde, sin regodeos, donde cada palabra es escama de un caparazón que gravita en derredor del poema, capaz de sostenerlo sólo mientras transa consigo mismo, con la insoportabilidad de la conciencia y la instantaneidad del fugaz relámpago de la existencia, dejando su consternación en cada verso.

“Arde, de nuevo, su lámpara. Brilla, todavía el aire. Más allá de los espectros es árbol de primera floración, agotado por la redondez de sus frutos; es toque de agonía, voz en duermevela, elegía a sí mismo, rosa volcánica cortada al filo del crepúsculo”
(Carlos César Rodríguez, Calabozo, 28 de abril de 1984)

Su poesía es indefensa y por indefensa expuesta.
Escrita en verso libre, se trata de ochenta y cinco poemas, y desde los primeros versos, el poeta nos deja claro el tema central del poemario:

Quiero regresar al silencio perfecto
en el que se unen los vacíos y los sonidos
donde el viento es sordo,1

Urdimbre del poema, la muerte voluntaria, aparece como orbe, como esfera, donde el yo poético pone márgenes breves a su vida, se adentra y diluye sobre la que lo acecha; sintiendo el hostigo de sus pasos, decide expresar la quimera y darle sostén a su existencia, sabedor, de que la intensidad de su desasosiego es su impulso tenaz como razón de ser. No intenta esquivar el sentido del final, sino entender desde el verso, el mutismo, el vacío y la ausencia en la muerte. El tiempo de la muerte es también el tiempo del verso. El ser que se refugia en estos poemas es el que escucha la voz del silencio.
Escritos en primera persona la casi totalidad de sus poemas, nos presagia este poemario una migración por su mundo íntimo asaltado por la tribulación.
A nivel semántico destacan su simbolismo, las imágenes y la tonalidad melancólica, y por sobre todo, su propia voz.

Es una poesía que, si fuese árbol, el poeta, sería un sauce:

Había un sauce triste
que pensaba cosas terribles.
Cosas como bañarse en un río
o comer flores rojas
de una trinitaria 2

Si fuese sonido, el silencio que palpita contra los chirridos del mundo:

El silencio
retumba en los oídos
anhelantes
de colores ingenuos.

Nos iremos
a lugares remotos,
quizás entre
el río y las piedras,
para poder comprenderlo 3

Su poesía, es la paradoja del reparto entre la vida y la muerte que se amarran e inmovilizan en un único instante, en la eterna lucha entre Biós y Thanatos, y, como un Ulises, el poeta, se ata a sus poemas intentando resistir el canto de las sirenas que lo convocan a morir.

Bajo su cálido verbo la sensibilidad insistente en su sorpresivo decir:

Ayer
vi un camino
descendente.
Se oscurecía,
goteaba
hojas

Todo en él
temblaba
incluso hablaba
lenguas muertas.4

Intensa convocatoria, texto que despierta desazón, afección y terneza en cada una de sus huellas, indelebles de una gran sensibilidad estético-literaria. Angustiosa metáfora existencial en la que nos queda, metamorfosearnos en sus tristezas y escucharlo:

Soy,
desnudo
por primera vez ,
quien presiente
lo absurdo:
ese desapego
al horizonte de los ojos 5

Argumenta Emile Cioran, que, entre poesía y esperanza la incompatibilidad es completa, conduciendo al poeta a no entender por entender demasiado, y los versos de Carlos Rodríguez Ferrara, plasman eso, la imposibilidad de vivir una existencia incompatible con su sensibilidad. El poeta, intenta aferrarse desesperadamente al vértigo y a la oquedad de esa sordina que crepita en la muerte con su voz fragmentada que se posesiona del poema, y expandirse, donde no haya límites espacio-temporales, en la levedad del tiempo grávido y enigmático. Aventurado a las más inclementes contradicciones, en la tesitura de un espíritu dispuesto a claudicar ante la vivencia de la muerte, en un aprender a ir perdiendo, cediendo, en dar un salto al vacío con sus únicas alas, los poemas, expulsarse a un territorio minado de incógnitas, asediado de fatalidad, al encuentro, no de certezas, ilusiones, esperanzas, lo contrario, al encuentro de un mundo opaco, con su asombro solitario, desgarrando su orfandad frente al albur del universo.
Su poesía extraña a fastos pseudometafóricos, a ripios léxicos, en un “hablar silencioso”, austero, que no da cabida a la hipérbole, irrumpiendo el ritmo de la frase con encabalgamientos suaves, los que apenas se apoderan de la unidad de la expresión que continuará en el próximo verso. Abrevia, como dejando constancia, de que en cualquier instante puede romperse el hilo de la vida, a un ritmo que nos deja entrever como el hado le otorga inciertos sentidos a la existencia. Mesura en la disposición visual, con las líneas y espacios blancos bien diferenciados, con mayúsculas, minúsculas y signos de puntuación. Poemas con un protagonista, el poeta en camino a su inexorable destrucción.


Hacia atrás, peregrina en la infancia la mirada del niño:

Mi infancia huele a jazmines
En patios blanquecinos
y “Leticias” en los pasos
de flores aplastadas
…..
Libros empolvados en esquinas
Como “sostenidos” de los pianos 6

Un profundo lirismo embebido en resonancias íntimas. Una confesionalidad indefensa en la agudeza de sus percepciones e intuiciones, con la posibilidad de escuchar genuinamente su voz interior, su inspiración, sin dejar de afirmar a que tiempo pertenece su alma, el murmullo de lo propio, su phatos, la culpa del vivir y los culpables.
Presentes siempre la ausencia de la vida en la muerte y la traza continua y antitética de la muerte en la vida. Sin lamentos, sin quejidos, sin imprecaciones, sin histrionismo alguno, los versos se convierten en eslabones de esa cadena interior que crudamente espirala su ser; no hay rebeldía, el yo poético, ser sintiente, es espacio que alberga tormentos:

Más allá
de los espectros
se sienten
cosas:
pesadez en el alma
tristeza
por lo hermoso.

Las cosas no son.7

El hálito de su voz en el poema, nos da su íntima imagen, prescindiendo de todo giro que no se inicie y concluya en sí mismo, en una agitación latente e inconteniblemente personal.
Y en los abismos de la duda y la culpa ¿Habrá que renunciar a la expectativa de lo absoluto? ¿Es permitida esta renuncia sin caer en el absurdo? ¿Es posible una sublimación no compulsiva? La apuesta del poema es darle la palabra a cada uno de los fragmentos de la subjetividad, a cada una de las voces que la constituyen, y en este poemario, el mar junto a la duda y la culpa, es una de las principales figuraciones de aquellos sus recuerdos agobiantes tras la puerta:

El mar no es misterioso
.....
Como un espejo
refleja lo que él quiere
que veamos,
y si nos acercamos
¡nos perdemos para siempre!
condenados y errantes.
El mar no tiene Virgilio 8.

Ojalá dejes el recuerdo
de tus puertas
y cantes juegos en los patios
sin náusea en la garganta.9

Un mar que acecha, aguarda y surge al abrir la puerta:

Algunas veces –es cuando temblamos-
se contentan al abrirnos
la Puerta infantil
llena de mar, sin soles de colores.10

El mar no llegó sólo, hay un fuerte sabor salobre e incrustaciones de infelicidad, tribulación, desdicha, que emergen en las conversaciones con su yo, la duda y la culpa, que lo acompañan como heridas de un sueño alucinado.
Hay algo de desmesurado e inhumano en la culpa, y es, la duda:

No hay nada más tremendo
que la duda
alguien abre la puerta
para decirnos que ya no somos;11

Inminencias presentidas con aprensión, temor y hastío. Es la infelicidad que amenaza desde un horizonte muy cercano, una fuerza impersonal que se anuncia, y ese anuncio, es ya vestigios de una certeza para el poeta.
Su voz poética testimonia la oscilación de la subjetividad entre el miedo y el desaliento; esta incertidumbre sin embargo, intenta alcanzar la tierra firme de alguna certeza; si se pudieran acoger la culpa y la duda, acaso sería posible conquistar “cierta transparencia digna” en vez del ocultamiento culposo. Pero, el desaliento reclama como una posibilidad más inmediata, como un modo de leer el propio ánimo que implica no sublevarse, no rebelarse, y la posibilidad de la lectura se ve cuestionada y difícil. Es, el origen en la historia de su verbo emotivo, en la frágil experiencia frente al mundo como un desierto, un medio hostil, recorrido por seres que se siguen unos a otros, pernoctando en endebles y provisionales moradas del pneuma, y, sin una alternativa distinta, el poeta sigue a esa caravana errante; lo hace, abrumado, gravitando con sus cavilaciones, vigilias y fantasías, con su desamparo frente al infinito.

Esa luz
es la muerte
que nos busca.
Viene,
traspasa cristales
y
se queda
al lado nuestro.12

Tras los pasos
dejo –cayendo,
bailando-
mortalmente
las hojas
y en esa ausencia
de colores
pega en el alma
tanto que duele.7

En los poemas “Italia”, “Venecia” y “Siena”; agobiado por testimonios antiguos de la historia del hombre, las tonalidades oscuras, las plazas desiertas, la muerte en los olores sepultados, los salones reteniendo los pasos de antiguas danzas, las terrazas y su hojarasca, los pasillos y sus sombras pasadas, una vez más se quebranta el alma del poeta:

Tantas las agujas, las estatuas de Milán.
Tanto mármol de paredes
que se hundían.
Y un Leonardo en la Casa de las Voces.
Un cristo muerto de verdad
en un Brera escondido
con un cerdo de Florencia 13


Puedo volver a odiar
los salones y las luces
en silencio.
Como hicieron en Venecia
Terrazas de leones
cogidos de las alas,
…..
Manchan las piedras de los suelos;
de los puentes;
los pies sucios de grises y tocino
como recuerdos de los fuegos embrujados
en las plazas de los duques 14


Le regala
una plaza de campo,
desierta,
para perderse
entre sus ladrillos.

¿Qué hacer con
Tanta plaza?


Decide convertirse
en perro de bronce
para al menos sentir
algo fresco
en la garganta.15

De repente, una escena goyesca, escrita con una maestría extraña, con olores y colores, fuertes, acres, nauseabundos:

Brazos hundidos en verduras
y fermentos.
Respiran todavía los tomates
y pescados apestosos
a vulgo de grama,
a espaldas cargadas
con tierras florecidas.
…..
Cada esquina con los ojos
angustiados de los campos,
-sudados a sucio-
…..
Calla,
para oír sus cantos
llenar los aires de cansancio.16

Ningún credo, ni culto o dogma, radicaliza o acalla al poeta, y pulsa sus audaces bordones graves:

Los ángeles están desnudos
Algunos dicen haberlos visto
en minas de cobre
chupando miel de las paredes:.
…..
Lirios temblantes,
delirantes en torres videntes.
Los consume el olor
a Cristos caídos;
…..
Llegué a pensar que eran inmortales,
musicales como días de fiesta,17

La unidad que forma el poema es el verso, y en este poemario, sus linderos asoman sin invadir el blanco de la página, enmarcado en una realidad, la suya, el verso se fracciona, es la desilusión del poeta que imagina y razona, es aceptación estoica de su realidad, es indefensión frente al dejar de ser, que se apodera del texto, donde cada frase acoge con su vívida síntesis.
Una sucesión de personajes reales, míticos o soñados, protagonizan los últimos poemas: Madame Butterfly, Suor Angélica, Penélope, Ariadna, Apolo y Dafne, Minos y el Minotauro; todos ellos enriqueciendo su código literario.
Suor Angélica, poema inspirado en la ópera de Giacomo Puccini sobre un libreto de Giovacchino Forzano. La música de acentuada delicadeza y fina inspiración melódica; su acción se desarrolla en un convento italiano a fines del siglo XVII. Suor Angélica vive un exilio angustioso por órdenes de su familia, que desaprobó su relación extramatrimonial y trajo como consecuencia un hijo. Ella añora al hijo desconocido y aborrece a los causantes de su reclusión y el poeta, sabe ceñir la desesperación de la mujer por el hijo ausente, en un breve poema de solamente nueve versos:

Suor Angélica

Recoge hierbas mortales
y canta
Desea ver su hijo,
reconocer su rostro
entre fantasmas.

(Hay quien dijo
haberla visto
caminar
acompañada).18

El mito de Apolo y Dafne nutrirá alusiones al amor:

Sentada
come flores
amarillas
sin presentir
su semejanza
con la hoja
…..
Después corre,
acosada
por el poseído
de terribles niños,
y bajo el puente
queda ella
-amada-
Deshojándose.19

El Minotauro y su laberinto, este mito, el poeta lo ilustrará con expresivo ingenio en una visión que amalgama las miradas de Jorge Luis Borges en “La casa de Asterión”: “corro por las galerías de piedra hasta rodar al suelo, mareado (…) Hay azoteas desde las que me dejo caer, hasta ensangrentarme (…) La casa es del tamaño del mundo (…) ¿Cómo será mi redentor?”, Asterión se atemoriza del mundo exterior, un mundo aparente que le produce un profundo sentimiento de orfandad; pero, a su vez, le agobia la soledad, la exclusión de su casa. Y, la obra de Julio Cortázar en “Los Reyes”: un laberinto “poblado de desoladas agonías”, con un rey Minos que se pregunta “¿Llevamos el Minotauro en el corazón, en el recinto negro de la voluntad?”

Escaleras, ventanas…
¿Bicorne? ¿Cuadrúpedo?
De noche contemplas el baño láctico real
entre muros duros y obscuros, entre recuerdos de ofrendas
que aún yacen a tus pies.
Se proyecta la cara de la noche
a través del techo abierto.
La angustia palpita en los insomnios,
…..
¿De qué sirven estas columnas sino para
estrellar encéfalos?
Las escaleras infinitas, descendentes,
te alejan siempre más.
Entre delirios seguirás jugando en tu bella casa redonda.20

El hombre, tan joven, cuya voluntad ardorosa e impaciente lanza retos a los entresijos del sobrevivir; y, el poeta, tan joven, de facultades sobreagudizadas, cuya mirada se hunde con zozobra en figuras negras, en esmeraldas, en los espectros, el mar, las flores, las piedras, las hojas,… objetos que se expanden espiritualmente y son él a medida que los mira y con voz poética les habla, y por su saber, por su melancolía, participan mucho de la naturaleza de sí mismo .
Recogido en sus poesías, el sentir de su existencia, al que el temperamento del autor se sincera totalmente expuesto en su sensibilidad, él, que vive más delicadamente acaso que muchos otros ese agotamiento de tanta conciencia de la muerte. Es Carlos Rodríguez Ferrara, un ser creado para respirar en un desasosiego elevado por sobre la crueldad del mundo, en un esfuerzo espiritual perpetuo para huir de todo aquello que impreca.
Ese es el lugar y la posición de este poeta que sabe, como todo es incierto, confuso y velado en la eternidad.

Evolucionamos
y
dejamos atrás
todo,
incluso la piedad
necesaria.

Dejamos ideas,
formas,
para mezclarlas
una y otra vez
y así poder
oír gotas
pesadas;
después, de la existencia. 21




Referencias bibliográficas:

Extractos de poemas del poemario “Más allá de los espectros” de Carlos Rodríguez Ferrara. Segunda Edición, Centro Editorial Litorama C.A. Mérida, Venezuela, 2003.

“Quiero regresar al silencio
“Había un sauce triste”
“El silencio”
“Ayer vi un camino”
“Soy”
“Infancia”
“Más allá de los espectros”
“El mar no es misterioso”
“Regreso”
“Misere nobis”
“No hay nada más tremendo”
“Esa luz”
“Italia”
“Venecia”
“Siena”
“Mercado”
“Los ángeles están desnudos”
“Suor Angélica”
“Apolo y Dafne”
“Minotauro”
“Evolucionamos”.


Nota:

En el año 1988, se otorgó el I Premio Mucuglifo de Literatura “Carlos Rodríguez Ferrara”, en sus mención poesía, en homenaje a su memoria.

Los Túneles. Pocho. Córdoba. Argentina

Los Túneles. Pocho. Córdoba. Argentina
La magnificencia del paisaje en los llanos de Chancaní

Laberinto. Hugo Ricobaldi

Río Jaime

Río Jaime
Arena, agua, se escurren caprichosas entre rocas milenarias.